10 Film India Terbaik Yang Harus Kalian Tonton Saat Ini – Seperti kecenderungan dalam beberapa tahun terakhir, film-film India Selatan terus mendominasi box office pada tahun 2022, dengan “RRR” dan “Vikram” menjadi beberapa sorotan, dan yang pertama benar-benar mendapatkan pengakuan internasional, sebagai Penghargaan Golden Globe untuk Film Terbaik. Sorotan Lagu Asli untuk Naatu Naatu.
coalcountrythemovie – Dalam kesuksesan internasional lainnya untuk perfilman India, “Pertunjukan Film Terakhir” Pan Nalin terpilih untuk Oscar dalam kategori Film Fitur Internasional Terbaik, sementara Pan Nalinfilm dokumenter “All That Breathes” memenangkan Grand Jury Prize dalam Kompetisi Dokumenter Sinema Dunia di Sundance, sebelum juga terpilih untuk Fitur Dokumenter Terbaik untuk Academy Awards ke-95.
Baca Juga : Lima Film Breakout 90-An Jennifer Connelly
Jika Anda menambahkan semua fakta ini bahwa film lokal tampaknya menemukan lebih banyak tempat di festival internasional, tampaknya film India akhirnya mendapatkan pengakuan yang layak mereka terima. Prestasi tersebut dapat dikaitkan dengan “pembukaan” dari Barat menuju industri film terbesar di dunia dalam hal jumlah, dan fakta bahwa sinema India, setidaknya sebagian darinya, menjauh dari pendekatan Masala yang datang. untuk mendefinisikannya selama dekade sebelumnya.
Tanpa basa-basi lagi, inilah film-film India terbaik tahun 2022, dalam urutan terbalik. Beberapa film mungkin tayang perdana pada tahun 2021, tetapi karena sebagian besar beredar pada tahun 2022, kami memutuskan untuk memasukkannya.
1. Party Poster (Rishi Chandna, Hindi)
Dengan pendekatan yang mengingatkan banyak pada film pendeknya sebelumnya, “Tungrus” yang luar biasa, Rishi Chandna menghadirkan sebuah film yang tampak seperti dokumenter dalam realismenya, tetapi pada saat yang sama menghadirkan kenyataan yang begitu surealistik, sehingga bisa menjadi sebuah mockumentary.
Dengan cara itu, kami menyaksikan tiga tukang cuci, Munna, Rajesh, dan Prem melakukan kerja keras, yang hanya terganggu oleh rencana mereka untuk membuat spanduk, termasuk interaksi lucu dengan desainer grafis, seorang wanita yang benar-benar mengikuti hal-hal yang tidak masuk akal. instruksi di bawah “alasan” poster juga melayani tujuan politik.
Kepala mana yang lebih besar, seberapa besar tanda merah di dahi dan seberapa gelap tampilan kacamata hitam di antara petunjuknya, dan hasilnya terlihat lucu dan berlebihan seperti yang diharapkan.
2. Jana Gana Mana (Dijo Jose Antony, Malayalam)
Film thriller sosial-politik dan drama ruang sidang? Hari-hari ini Anda beruntung jika sebuah fitur dapat melakukannya dengan baik tetapi bintang Suraj dan Prithviraj “Jana Gana Mana” berhasil melakukan keduanya dengan penuh percaya diri!
Monolog yang membangkitkan semangat mengisi narasi, disampaikan dengan keyakinan oleh Prithviraj, sementara liku-liku dalam kisah tersebut dieksekusi dengan hasil yang memuaskan oleh sutradara Dino Jose Anthony.
3. Bhoothakaalam (Rahul Sadasivan, Malayalam)
“Bhoothakaalam” adalah horor psikologis yang cerdas, sangat menyadari kualitasnya. Sadasivan dengan berani mengadaptasi naskah berisiko untuk membuat film yang belum pernah dibuat di Kerala. Sutradara tidak menggunakan formula yang menguras air mata atau trik umum yang sederhana, melainkan mempertahankan narasi yang kuat. Akibatnya, Bhoothakaalam mengebor tengkorak Anda, perlahan mengencangkan sekrup teror yang merambah hingga akhir. Setelah Five Flavours hits Tumbbad dan Churuli sebelumnya, ini adalah satu lagi kejayaan bioskop horor dari India.
4. The Winter Within (Aamir Bashir, Kashmir)
Berfokus penuh pada protagonisnya, Bashir membuat sejumlah komentar sosial dan politik mengenai situasi di Kashmir, tetapi dia tidak berhenti di situ, karena dia juga berfokus pada kesulitan yang dihadapi perempuan di negara tersebut, terutama ketika mereka tanpa suami, dan bahkan terlebih lagi ketika mereka menemukan diri mereka memiliki hubungan dengan seorang revolusioner.
Keadaan yang keras di daerah itu, di mana tentara masuk ke rumah-rumah pada malam hari untuk menculik orang dan bahaya tampaknya mengintai di setiap sudut, dikombinasikan dengan situasi yang dihadapi perempuan dan cinta segitiga yang akhirnya terbentuk, adalah salah satunya. aspek terbaik dari film.
5. Last Film Show (Pan Nalin, Gujaratu)
“Last Film Show” adalah film tentang keajaiban menonton dan membuat film. Tindakan sederhana menonton film, asyik dengan cerita, dunia, dan karakternya, memiliki kekuatan untuk mengubah hidup terlepas dari usia, lokasi, dan waktu. Ini adalah pengalaman transnasional, trans-temporal. Transendental, bahkan, seperti yang kita lihat dari Samay.
Dari seorang bocah lelaki yang masa depannya akan menjadi kelanjutan dari hadiah menyedihkan ayahnya, ia menjadi pemimpi yang berani dan kemudian, bahkan seorang “penemu” proyektor film sederhana. Jadi, baginya, dan bagi semua orang yang telah jatuh cinta pada sinema, bentuk seni menjadi kuasi-agama yang dibaktikan oleh orang tersebut. Dan itu diselamatkan olehnya, baik pada saat menonton film tertentu, maupun di masa depan, karena hidupnya memiliki makna. (Martin Lukanov)
6. Vikram (Lokesh Kanagaraj, Tamil)
Lokesh Kanagaraj ingin menciptakan alam semesta sinematik, melanjutkan dari “Kaithi” prekuel “Vikram”, dan pengenalan sejumlah individu yang lebih besar dari kehidupan, individu yang sangat kuat yang terkadang berbenturan atau bekerja sama bergerak ke arah ini. Dalam hal itu, tiga protagonis utama, Amar, Karnan dan Sandhanam, semuanya mengesankan dalam penyajiannya, dengan cerita seputar aksi mereka.
Lebih jauh lagi, pendekatan Rolex pada akhirnya menambah takik lain pada keseluruhan konsep. Namun, pada saat yang sama, dan meskipun analisis protagonis cukup menyeluruh, Kangaraj mengambil ceritanya terlalu banyak dalam hampir tiga jam durasi film, menghasilkan narasi yang kadang-kadang membingungkan dan tidak masuk akal, sementara realisme melompat keluar dari jendela cukup awal.
7. Paka River of Blood (Nithin Lukose, Malayalam)
Meskipun premisnya mengarah pada kisah Romeo dan Juliet, Nithin LukoseTujuan ada di tempat lain, dengan fakta bahwa protagonis wanita pada dasarnya ditempatkan di latar belakang menjadi salah satu elemen yang membuktikan hal tersebut. Sebaliknya, dia ingin menunjukkan betapa sulitnya siklus kekerasan ditutup ketika dibuka, bahkan oleh orang-orang yang tidak mau melanjutkan balas dendam, mereka hampir tidak ingat kapan dan mengapa itu dimulai. Cara mereka tersedot ke dalamnya mungkin merupakan aspek film yang paling mengesankan, juga paling diuntungkan oleh karakter sekunder.
Persona Kocheppu memang satu, dengan cara dia menikmati kehidupan di luar penjara (adegan di bioskop agak berkesan), bergaul dengan teman dan kerabatnya, dan mencoba memulai kembali hidupnya termasuk hubungannya dengan putranya, tetapi terus menerus tersandung. atas dendam, menjadi salah satu media utama komentar pusat di sini. Jose Kizhakkan memberikan penampilan yang luar biasa dalam peran tersebut.
Hal yang sama berlaku untuk dua patriark, yang kepahitannya memenuhi layar setiap kali mereka berbicara, meskipun mereka hampir tidak bergerak. Bahwa mereka berbeda jenis kelamin juga menambah komentar di sini, menunjukkan bahwa kebencian tidak mengenal jenis kelamin, sekaligus membuat tuduhan yang berbeda terhadap generasi sebelumnya yang masih mempertahankan “tradisi” seperti itu, bahkan terhadap seluruh konsep patriarki.
8. RRR (SS Rajamouli, Telugu)
Perpaduan aksi yang absurd, karakter yang tidak masuk akal, musik dan tarian yang intens, dan kebencian terhadap kolonialisme Inggris yang disajikan Rajamouli di sini sama menghiburnya dengan kedengarannya, dengan hampir tidak adanya kebenaran politik yang menghasilkan film yang menawarkan kesenangan yang lengkap dan lengkap dari awal hingga akhir.
Dengan demikian, pendekatan dongeng epik menghasilkan protagonis melawan harimau, melilit bendera agar tidak terbakar, menang dalam kompetisi menari melawan Inggris (dalam urutan yang meneriakkan “Bridgerton” dari awal hingga akhir) tetapi juga bertarung satu sama lain dengan niat membunuh, dan menyiksa dan disiksa dalam adegan yang bisa digambarkan sebagai eksploitatif.
9. The Cloud Messenger (Rahat Mahajan)
Konsep reinkarnasi atau benturan dunia mitologis dan dunia “nyata” dapat digunakan di sini untuk menyoroti makna universal cinta, takdir, dan mengatasi tantangan yang ditimbulkannya. Cara Mahajan mengarahkan filmnya, dengan penekanan pada isyarat visual bagaimana tradisi dan modernitas bercampur, dan mekanisme artikular dari kedua dunia, lebih dari cocok untuk cerita semacam itu.
Cara dia mengarahkan aktor mudanya ke arah yang diinginkan sungguh luar biasa dan perhatian terhadap detail (terutama di “ranah” pesantren) cukup mengerikan, sementara dunia fantasi yang dia bayangkan juga meninggalkan kesan yang cukup kuat.
10. Shivamma (Jaishankar Aryar, Kannada)
Jaishankar Aryar mengarahkan film yang terlihat seperti film dokumenter, baik karena sinematografi Vikas Urs dan Saumyananda Sahi, yang mencakup banyak close up dan kualitas gambar yang dilucuti dari keindahan apa pun, dan para pemerannya, yang sebagian besar adalah aktor yang tidak terlatih yang bermain sendiri. Hasilnya sangat realistis, dengan keseluruhan presentasi yang paling diuntungkan oleh perpaduan narasi fiksi dengan estetika dokumenter.
