Reviews Film The Harder They Fall – “The Harder They Fall” adalah kesenangan berdarah: balas dendam Barat yang dikemas dengan karakter berkesan yang dimainkan oleh aktor yang tak terlupakan, setiap adegan dan momen dipentaskan untuk keindahan yang menggairahkan dan kekuatan kinetik. Jeymes Samuel , yang menulis, menyutradarai, dan mencetak film, tidak hanya mempelajari karya-karya sutradara yang dia tiru, tetapi juga memahami apa yang mereka lakukan dengan gambar dan suara, dan merasakannya , tentunya dalam cara dia merasakan keahlian yang terlibat dalam musik ia tampil dan memproduseri dengan nama panggungnya The Bullitts. Sangat disayangkan bahwa film Netflix ini kemungkinan akan dilihat terutama di perangkat genggam, laptop, dan iPad, karena (seperti rilis akhir 2021 lainnya, seperti ” The French Dispatch” dan “Dune”) itu jelas dirancang dengan mempertimbangkan rumah film. Samuel menggunakan layar yang sangat lebar untuk membingkai gambar yang menggunakan banyak ruang negatif dan berisi lapisan informasi yang harus Anda fokuskan untuk dihargai, dan memberi hadiah kepada aktornya dengan momen-momen berharga di mana karakter mereka diizinkan untuk mendengarkan satu sama lain, diam-diam melirik satu sama lain, dan merenungkan langkah mereka selanjutnya, seringkali sambil menahan tatapan maut dari musuh yang bersenjata lengkap.
coalcountrythemovie – Penggemar sejarah Barat harus diperingatkan, atau setidaknya diberi tahu, bahwa sementara banyak karakter utama dalam cerita memiliki nama yang sama dengan orang-orang yang hidup dan mati di Barat Lama, termasuk Nat Love, Bass Reeves, Stagecoach Mary, Jim Beckwourth , dan Cherokee Bill, acara yang mereka ikuti sebagian besar adalah omong kosong yang dibuat-buat. Mereka memiliki hubungan yang sama banyaknya dengan kenyataan seperti peristiwa-peristiwa di alam mimpi Barat seperti ” Yang Baik, yang Buruk dan yang Jelek ,” “Yang Cepat dan yang Mati,” dan ” Posse ” (untuk menyebutkan hanya tiga orang Barat yang menjadi tempat tidur bayi ini) atau film gangster seperti ” Dillinger ” dan ” The Untouchables , ” peristiwa besar yang begitu menggelikan bahwa mereka mungkin juga terjadi di planet lain,
Baca juga : Reviews Film Passing Dari Sutradara Rebecca Hall dari novel Nella Larsen
Tapi ini adalah fitur dari film, bukan bug. Seluruh proyek terasa seperti sedikit kesenangan atau kesenangan, sampai pada titik ketika ia menghapus seringai sombong dari wajahnya, merangkul aspek melodramatis dari alur cerita sentralnya, dan menjadi romansa yang sungguh-sungguh, tragedi keluarga, dan quasi- cerita mitologis tentang bagaimana kekerasan menghasilkan lebih banyak kekerasan, apakah itu dialami di salon, di jalanan berdebu, atau dalam privasi rumah keluarga. (Tiga karakter berbeda dalam “The Harder They Fall” berbicara tentang pengalaman mereka dengan kekerasan dalam rumah tangga.)
Jonathan Majors , yang muncul entah dari mana beberapa tahun yang lalu untuk menjadi salah satu pria terkemuka yang paling dapat diandalkan, berperan sebagai Nat Love, pertama kali digambarkan dalam kilas balik sebagai anak ketakutan yang ibu dan ayahnya dibunuh oleh penjahat Rufus Buck ( Idris Elba). Sebagai hadiah perpisahan, Buck menghunus belati dan menggoreskan salib di dahi bocah itu. Ini menandai pahlawan film sama bermaknanya dengan bekas luka pedang vertikal di wajah Outlaw Josey Wales. Sebagai orang dewasa, Nat menjadi penembak dan penjahat yang ditakuti, dan mendapati dirinya terlibat dalam misi kombinasi petualangan dan balas dendam yang menargetkan pria yang membunuh orang tuanya. Ada penarikan cepat, tembak-menembak skala besar, akrobat kuda, dan kejar-kejaran, perampokan kereta api, perampokan bank, dan beberapa perkelahian tangan kosong dengan tinju, kaki, dan senjata darurat yang sebagus yang pernah dipentaskan. a Barat (dengan koreografi pertarungan modern tanpa malu-malu—seperti sesuatu yang keluar dari film Bond atau Bourne). Ada juga nomor musik, dan set besar yang dicat dengan begitu banyak warna yang bervariasi dan semarak dan dengan begitu banyak sentuhan modern sehingga kadang-kadang kita tampak seperti mengunjungi instalasi seni dengan tema-tema Barat. Perkelahian sampai mati antara dua karakter di gudang didahului dengan berjalan-jalan melalui kain berwarna cerah yang tergantung di tali jemuran; mereka terlihat seperti proyek “pembungkus” skala besar yang dilakukan Christo pada lanskap.
Samuel dan rekan penulisnya Boaz Yakin (“Remember the Titans,” ” Fresh “) memecah bagian pertama film menjadi narasi cermin, masing-masing berurusan dengan salah satu geng kriminal utama: Nat’s dan Rufus’. Pada awal cerita yang tepat, Rufus melakukan hukuman penjara federal untuk perampokan bank, tetapi dibujuk oleh wanita tangan kanannya Trudy ( Regina King , mengunyah layar sebagai penjahat sadis dan mencibir).
Trudy kemudian memimpin geng Rufus dalam aksi naik yang mengambil alih kereta yang dikendalikan Kalvari AS di mana Rufus ditahan di dalam brankas besi seolah-olah dia adalah seorang velociraptor (atau Hannibal Lecter). Dibutuhkan aktor langka untuk membenarkan penumpukan yang dibuat Samuel untuk Rufus: wajah karakter tidak terlihat dalam urutan pembukaan dan selama 20 menit setelah itu, dan ketika Trudy mengambil alih mobil penjara dan membuka pintu lemari besi, film memungkinkan kami menatap kegelapan sedikit lebih lama, seperti prajurit infanteri dengan teropong yang mencari sirip punggung Godzilla di Teluk Tokyo. Elba membuat penantian itu sepadan, mengilhami karakternya yang sangat sinis dan percaya diri dengan kesedihan yang mengambang bebas yang mengingatkan pada El Indio, antagonis dari ” For a Few Dollars More” yang kecanduan opiumnya mematikan kesadarannya akan keburukannya sendiri.
Akhirnya tidak terbelenggu, Rufus kembali ke kota gurun yang biasa dia jalankan, dan menemukan pasangan lamanya Wiley Escoe ( Deon Cole , memberikan getaran Clarence Williams III ) memerintah tempat itu seolah-olah dia adalah pemilik yang sah. Rufus membuat karya Wiley dengan cepat, tetapi dia tidak membunuhnya, dan itu menyenangkan untuk melihat karakter datang menyelinap melalui film lagi di berbagai titik, membujuk dan memanipulasi dan menyilangkan ganda dan melakukan apa pun yang dia rasa perlu dia lakukan. maju. Sebagian besar, jika tidak semua karakter memiliki kode moral pembenaran diri yang sama. Bukan tanpa alasan Samuel dan desainer kostum Antoinette Messammemakaikan hampir setiap karakter dalam topi hitam: ini bukan hanya anggukan licik untuk casting non-tradisional film, ini adalah pengakuan bahwa hampir setiap pemain dalam cerita ini akan digambarkan sebagai antihero atau penjahat jika Anda menjadikan mereka bintang proyek mereka sendiri.
Samuel mengisi layar dengan karakter yang eksentrisitas, kesejukan, dan psikologi berlapis disampaikan dengan ekonomi sedemikian rupa sehingga hanya ketika Anda melihat kembali gambar itu Anda menyadari bahwa mereka hanya memiliki beberapa menit dari dua jam lebih waktu untuk diri mereka sendiri. Meskipun simpati film selalu dengan Nat, seorang anak laki-laki trauma memaksakan kehendak jantannya pada alam semesta yang tidak adil, untuk sebagian besar tampaknya lebih diinvestasikan dalam gagasan bahwa orang-orang itu rumit dan bertentangan dengan diri sendiri, yang mungkin menjadi alasan mengapa film ini menggambarkan perebutan dua geng atas kepemilikan berbagai macam perampokan bank bukan sebagai pertempuran kebaikan dan kejahatan, tetapi konflik antara kepentingan bisnis yang bersaing, masing-masing pihak mencoba mendefinisikan kembali keinginan dan selera sebagai keadilan.
Selain Elba, dan King, geng Rufus termasuk LaKeith Stanfield sebagai Cherokee Bill, yang rekor pembunuhannya diremehkan oleh rumor bahwa dia menembak musuhnya dari belakang. Mendukung Nat, kami memiliki Zazie Beetz sebagai Stagecoach Mary, seorang penyewa senjata yang dulunya adalah kekasih Nat dan masih membawa obor untuknya; Danielle Deadwyler sebagai Cuffee, seorang penembak tomboi tipe Calamity Jane yang tampil sebagai laki-laki; RJ Cyler sebagai Beckwourth , kapal pamer yang memutar-mutar pistol yang terobsesi membunuh Bill dalam kontes undian cepat yang sah; dan penembak Bill Pickett ( Edi Gathegi ), yang, dalam kata-kata karakter Morgan Freeman di ” Unforgiven ,” bisa memukul burung di mata flyin.’
Memutar matanya sebagai tipe penonton yang dicemooh Alfred Hitchcock sebagai The Plausibles, pembuat film tersebut mengejar mimpi opera / mimpi buruk, menciptakan (seperti Leone sebelum dia) versi alternatif dari Amerika Barat yang paralel di mana tembakan pistol bergema seperti meriam api, dan tembak-menembak menjadi begitu akrobatik sehingga tampak seperti perpanjangan dari seni bela diri.
Rasisme, genosida, dan arogansi kekaisaran ada di alam semesta film ini dan berdampak pada kehidupan orang-orang bukan kulit putih (satu karakter Hitam mengungkapkan bekas luka di leher yang menunjukkan bahwa ia selamat dari hukuman mati tanpa pengadilan), tetapi tidak sedemikian rupa sehingga mereka tidak dapat memiliki bar, klub malam , dan bank, menjalankan kota-kota yang berkembang, dan berkeliaran di perbatasan dengan keyakinan sombong dalam kelompok-kelompok bersenjata (seperti yang dilakukan penembak kulit putih) tanpa harus takut akan penganiayaan atau pemusnahan setiap saat. Film Samuels adalah eskapis, dalam arti yang berbeda dari film di mana kata itu biasanya digunakan. Film ini menciptakan ruang fiksi di mana pemirsa yang secara tradisional dikeluarkan dari genre dapat menikmati kesenangannya.
Jika ada sisi negatifnya, Samuel terkadang begitu terpikat dengan penyajian kekerasan (dan penumpukan kekerasan) sehingga karakternya berubah menjadi figur aksi. Dan beberapa pilihan mendongeng bisa terasa kontra-intuitif atau lebih buruk (Stagecoach Mary harus menjadi gadis dalam kesulitan untuk sedikit, dan film dengan malu-malu menyebutnya sebagai “gadis” tidak membuat pilihannya terasa kurang mundur) . Namun, agar adil, ini terkadang menjadi masalah dalam film-film yang tampaknya juga disalurkan oleh “The Harder They Fall”.
Namun kesalahan langkah di sini pun diimbangi dengan pilihan yang seolah-olah tiba-tiba membuat Anda tertawa karena keberaniannya, lalu mendesah pada kebenarannya, seperti cara Rufus dan Nat sering bersiul atau menyanyikan melodi yang juga muncul dalam skor Samuel. atau lagu, membuat film seolah-olah terus berubah menjadi musikal Barat: bayangkan “Annie Get Your Gun” disutradarai oleh Hype Williams. Beberapa adegan antara Mary dan Nat, terutama saat dia tampil di atas panggung, menggemakan ” Johnny Guitar ” yang surealis tapi sungguh-sungguh dari Nicolas Ray ; a David Lynch favorit, dan lain Barat yang menciptakan alam semesta sendiri yang terutama tentang kedekatan pendongeng ini.
Film berhasil sebagai tontonan murni, mengubah cahaya, warna, dan gerak menjadi sumber kesenangan. Dalam masa pembuatan film aksi yang semakin jorok, sungguh melegakan menemukan diri Anda berada di tangan sutradara yang tahu apa yang harus dilakukan dengan kamera. Samuel membawa kepekaan pemain musik ke pementasan momen-momen besar. Dia dan sinematografer Mihai Mălaimare, Jr. dan Sean Bobbittmengubah sudut atau mengalihkan fokus untuk membuat tertawa atau terengah-engah; berpegang pada gambar yang mencolok untuk menciptakan objek kecantikan mandiri (seperti pandangan mata penembak jitu terhadap target atau pandangan atas orang-orang bersenjata dengan bayangan yang sangat panjang yang saling berhadapan di jalan), dan singkirkan hukum alam untuk mendapatkan film untuk melakukan apa yang perlu dilakukan untuk menghasilkan perasaan tertentu. Perhatikan bagaimana, dalam pertarungan terakhir, matahari ada di mana-mana, namun selalu di tempat yang diperlukan untuk menciptakan citra Barat yang ikonik, yang cocok untuk dibingkai.
Ini adalah pertunjukan aktor juga — dan sama menariknya dengan aktor dalam peran pendukung yang flamboyan, akan sangat disayangkan jika karya Majors dan Elba yang halus dan membumi tidak dihargai, karena sulit membayangkan bagaimana penampilan mereka bisa lebih baik. Elba membawa kualitas dunia yang lelah dan jijik pada diri sendiri untuk Rufus yang sangat menarik dengan caranya sendiri sehingga ketika kita akhirnya mendapatkan potongan teka-teki yang membuka inti kepribadian karakter, rasanya seperti pengurangan.
Dan Majors menangkap perpaduan antara keberanian dan penghinaan diri yang dulu disukai penonton dalam pahlawan Harrison Ford . Nat adalah seorang badass yang bisa membunuh enam orang sebelum pistol mereka dapat membersihkan sarung senjata mereka, tapi ini bukan kinerja yang sia-sia atau bahkan sangat menyombongkan diri. Majors condong ke contoh kesalahpahaman komik, kerinduan romantis, terlalu percaya diri, dan kerentanan fisik yang mendefinisikan Nat pada poin-poin penting dalam kisah itu. Alih-alih merusak karakter, momen-momen ini hanya membuatnya disayangi oleh kita.
Ini adalah salah satu film yang mungkin muncul di TV saat Anda seharusnya melakukan sesuatu yang lain, dan Anda akan menontonnya sampai akhir, karena ini sangat menyenangkan.
